第518章 独立发行
第518章 独立发行
电影解读，当然是多种多样的。
在普通的观众看来，《爆裂鼓手》大概就是一个关于练级狂的故事。
放在武侠片里大概就是每天挥刀五百次，三十年来从不间断，终成一代宗师。
这玩意其实很好理解。
所有男人，或多或少都有练级狂的潜质，否则就没法解释为什么网游行业那么火爆。
就拿当下最火爆的《传奇》来说：
1—37级只需要3三天；
37—45级需要45天；
45—47级需要92天；
47—60级需要951天；
60—70级需要607天；
明明数学都能算清的问题，稍微有点理智的人都知道越到后面性价比月底，但男生们还是一个个前仆后继的苦练升级，就为了那一级多出来的一点属性点。
普通观众这么解读当然没问题，但在艺术工作者的眼里，这片又是另一番模样，他们觉得《爆裂鼓手》是说人性的。
关于得到与失去；
关于初心；
影片的男主因为对音乐的热爱，让他不断的追求高手速，即便遇到这么个魔鬼老师，依旧不改初心。
到影最后男主的确做到了，400的手速，他在现场创造了奇迹，也一定会进入林肯中心。
但问题是，进入林肯中心就代表成功了吗。
他想要进入林肯中心是因为对音乐的热爱。
但为了获得高明的技术，他痛苦，备受煎熬，他正在失去这份热爱。
结果是好的，过程似乎不重要，但真的就对吗？
得到了什么？
失去了什么？
到底值不值？
初心已改，那还是不是初心？
这就像一个数学天才，天赋异禀，却在老师的压迫下日夜做题。
最终他成功考上清华，但自己的天赋却在做题的过程中被一点点磨灭，成为做题机器。
从这个角度而言，《爆裂鼓手》是反励志，反成功学的！
这也是《爆裂鼓手》受到那些电影艺术人士追捧的原因，他们就喜欢这个调调。
同时，他们认为宁昊拍摄这部电影是一种信号，浪子回头的信号。
《无名之辈》拍到一半停拍就是最好的证明。
证明宁昊不想再在商业片的道路上一去不返，重新回归艺术领域。
宁昊：我他么的是这个意思吗？
是不是其实不重要，只要他们觉得是就行了。
所以国内艺术界出奇的一致，敞开怀抱欢迎宁昊的回归。
浪子回头金不换！
更何况宁昊是商业片领域的唯三的破两亿导演之一，他浪子回头，相当于断了张辰一条臂膀。
……
韩国，釜山
冯小钢躲在自己的房间里生闷气，因为开幕影片本来是他的《集结号》，不知道怎么搞得被换成了《环太平洋》，《集结号》被搞成了闭幕影片。
这他么的，真是哪都有它。
感觉有点欺负人。
我他么的都给你让档期了，结果开幕影片你还要抢？
釜山电影节也知道自己做的不地道，把闭幕影片给了《集结号》。
这算什么，安慰奖吗？
可这样的安慰奖冯小钢根本不想要。
所以他真的没要，《集结号》只作为展映影片参加展映单元。
冯大炮是有股当爷的劲的，不管是不是爷，反正架子得拿足了。
开幕式，他正大光明的观看了《环太》，因为《环太》是开幕影片。
影片造成了不小的轰动。
这么优秀的科幻片居然是一个华夏人搞出来的？
和好莱坞那些成熟的科幻片完全没有任何区别。
已经有媒体预言，《环太》恐怕是这届电影节最好看的电影。
冯小钢有些不忿，说这话的媒体是不是眼瞎？+
拍的什么狗屁玩意？
就这样的，让我让档期？
他承认这样的电影他拍不出来，但拍不出来不代表就是好电影。
这样的爆米电影，没有任何现实意义，与他的《集结号》完全没法比。
不过提档之后又有新的糟心事，因为提档后的11月，又和李安的《色戒》碰上了。
《色戒》也是换档期，本来定的9月28日上映，不知道什么原因，往后延了一个月，刚好和《集结号》撞上。
可都换过一次档期了，难道再换一次？
不行！
我不要面子的吗？
……
郑长盛说的没错，《新世界》真的获奖了，釜山电影节新浪潮奖。
这点张辰倒是不意外，《新世界》太符合韩国人的调性了，不给奖才不正常，更何况背后有希杰娱乐。
展映期间，张辰还特意去看了《集结号》，和余男一起。
余男是常继红旗下的艺人，主要走文艺路线，两人很早就认识，张辰很多电影的首映礼，人家都有去捧场。
张辰以前放言过，拍文艺片的没一个胸大的，这里跟余男道个歉，因为真的不小。
而且人家在文艺片领域是有一定地位的，否则也不会成为这届电影节新浪潮单元的评委。
釜山电影节后，张辰没有回国，而是再次去了北美。
最近这一年来，他往这边跑的次数明显增多。
不来不行，要操心的事情太多了。
飞机上，前排的两个老外一直在谈论关于2012世界末日的话题。
下了飞机打车，出租车里的广播也在讨论这事，还专门请了某个领域的专家评论，以增加可信度。
只能说，在老美这边，公知文化也挺盛行的。
出租车司机听的津津有味，偶尔还感叹一句，都世界末日了，我还拉什么客啊。
张辰知道这是华纳开始发力了。
不愧是大公司，提前大半年就开始布局，没有铺天盖地的宣传，就是润物细无声的那种。
不知不觉间就侵入人们的生活，人们还毫无所察。
张辰一直觉得好莱坞在宣传这方面的确是一把好手，曾经有过好几次的经典案例。
《女巫布莱尔》算一个。
刊登寻人启事，公布视频片段，在网上病毒式散播女巫布莱尔的传说，导致当地警方真的以为发生了命案。
最终6万美元成本的伪纪录片，楞是做到了全球2.49亿美元的票房，绝对是电影宣发史上的奇迹，所有电影营销人都要学习的经典案例。
另一个就是《2012》了。
将玛雅预言大规模传播，最后甚至成为全民讨论的话题。
媒体跟着蹭热度，殊不知每讨论一次，就相当于免费替《2012》做了一次宣传。
等电影上映的时候，虽然多半人们已经知道这又是一次惊天骗局，但恐怕很难有人可以克制住好奇心不去看看世界末日到底是什么样的。
要说胆大，负责《女巫布莱尔》宣发的艺人电影公司已经可以算是胆大妄为了，但论效果，《2012》才是前无古人，后无来者。
毕竟，《女巫布莱尔》最多也就是骗了美国。
《2012》可是耍了全世界。
工业光魔楼下，张辰见到了等候已久的艾德兰，二人亲热的拥抱，然后一起走进电梯。
“这段时间我一直在这边盯着，你知道工业光魔的人是怎么评价我们电影的吗？他们说灾难片领域，我们是第一个将地震，洪水和火山爆发集中在一部影片里呈现的……”
艾德兰诉说的时候，语气里充满了自豪，《2012》的确是目前为止，特效规模最大的灾难片。
“不过这段时间他们过的很苦逼，《2012》的工作难度和工作量超乎他们的想象，我想，待会他们肯定要跟你诉苦的……”
来到约定的会议室，特效小组的人已经等在了那里。
都是老熟人了。
《环太平洋》也是他们这组人完成的。
“张，你不知道这段时间我们经历了什么？”
果然如同艾德兰预估的那样，工业光魔的一行人各个满面苦涩。
“听艾德兰说你们被《2012》折磨的够呛~”
“是的，我发誓，这是我做过最复杂的特效。
你们搞出来的洛杉矶10.5级大地震，光是一帧的画面就要渲染20个小时，公司高层都后悔死了。
公司为了能够如期交工，拿出了一百套顶级的工作站来配合这次的渲染工作，即便是这样，依旧完不成，为了减轻工作量，我们又开发了一套地震的软件用来模拟建筑物的倒塌……”
工业光魔的人喋喋不休，张辰能够理解他们的心情。
现在还是07年，即便是美国，技术也还不算成熟。
哪像后世，动不动几千台电脑的渲染工厂，各种特效也都变成了固定的模板。
现在100台电脑的渲染工厂，已经是大手笔了。
“那么先生们，你们这么辛苦，能否让我看一眼你们的劳动成果，我想，一定不会让我失望的，对吗？”
听到张辰的话，刚才还面色凄苦的众人全都展颜露出笑容：“张，你猜的没错，我们辛辛苦苦弄出来的特效绝对对得起你的钱，也对得去我们的付出的辛苦……”
随着话音落下，电脑上开始播放他们做出来的特效片段。
正是程龙接到前妻一家，然后在洛杉矶逃命的那一幕。
地震之下，路面翘起。
程龙驾驶着林肯在杂乱中寻找生路，然后面前的高楼倒塌，玻璃幕墙破碎，程龙驾驶汽车撞破玻璃幕墙从大厦里穿过。
张辰一连看了五遍，每一遍都看的非常仔细。
大楼坍塌时，破碎的玻璃，露出的钢筋，石头的跌落，汽车的碰撞，各种各样的细节太多了。
这些细节，任何一方面做的不够逼真，就会把质感做成游戏质感。
而工业光魔这些家伙们，显然做的非常好。
“满意，我非常满意，伙计们，遇到你们是我的幸运……”
张辰不吝赞美，越是接触特效，才越知道这时候做特效有多难。
每一帧的画面都是用人和时间磨出来的。
从工业光魔出来后，张辰又去了一趟立方体。
很多事情都等着他做决定。
“《暮光之城》我想的定档明年的暑期档~”
张辰惊讶：“和那些大片公然竞争？”
“对，就是和他们正面竞争，我有信心《暮光之城》可以杀出重围。”戴安显得信心满满。
暑期档一般都是大公司的自留地，这时候学生放假了，看电影的人多。
但观影人数多，竞争也激烈。
好莱坞六大的大项目一般都选择这个时候上映。
戴安敢正面硬钢，看来是真的对《暮光之城》充满了信心啊。
“可以。”
张辰选择相信戴安。
“此外，这部电影，我想我们公司独立发行~”
张辰不置可否：“详细说说~”
“有我们之前几部作品的良好口碑，我相信这次美国本土的开画数量可以谈到3000家往上……”
这个发行规模已经可以了。
好莱坞六大也不过如此。
一般而言，只有成功的续作电影，开画数量才会达到恐怖的4000家，其余的，3000家已经算是很大规模，并且承担不小风险的发行了。
“那海外呢？”
好莱坞为什么只有六大？
梦工厂那么厉害，为什么没有成为第七大？
因为人家手里掌握着完整的生产和发行资源。
一些好的独立电影公司，靠着自身的影响力，在北美可以做到与六大不相伯仲，但说到海外就不行了。
六大在海外有固定的当地发行商或者发行分公司，还掌握政策等一系列其他的东西，这些都不是独立电影公司可以搞定的。
“海外我是这么想的，依旧我们自己搞，不和六大合作，他们的费用太贵了。”
六大的渠道是广，但收费也高。
而且没有谈判的余地，因为具备这种能力的就那几家公司，你找谁都得挨宰。
“《暮光之城》小说已经在 50多个国家出版，销量超 1.2亿册，为电影奠定了‘自带流量’的优势，降低了海外市场的认知成本。
我觉得我们完全可以找各个国家当地的发行商谈合作，针对区域市场特点做出最合适的合作与宣传方案。
比如韩国市场不喜欢暗黑风格，那我们就主打宣传‘校园纯爱+超自然元素’，符合当地 k-pop粉丝的审美偏好。
北美与主要海外市场比如英国和澳大利亚，就同步上映或准同步上映（时差不超过 7天），避免盗版剧透；
在非英语市场比如如印度或土耳其，就延迟 2-4周上映，预留本地化配音和宣传时间，并请当地明星配合宣传；
在保守市场，如中东、东南亚等，弱化‘吸血鬼’的暗黑元素，侧重‘纯爱’叙事，海报和预告片突出男女主的颜值与情感张力；
在日本推出‘动漫联动海报’，吸引二次元群体。
欧洲市场，我们可以与当地头部发行商合作，如英国的华纳兄弟国际，法国的ugc distribution，德国的康斯坦丁影业，他们都有成熟的院线网络和本土化营销经验。”
戴安的一席话让张辰刮目相看，这绝对是背后做过调查的，而不是拍脑袋想的。
俗话收，不打无准备的仗。
既然戴安已经做好了准备，张辰没理由退缩。
“都交给你，你全权做主~”
(本章完)
电影解读，当然是多种多样的。
在普通的观众看来，《爆裂鼓手》大概就是一个关于练级狂的故事。
放在武侠片里大概就是每天挥刀五百次，三十年来从不间断，终成一代宗师。
这玩意其实很好理解。
所有男人，或多或少都有练级狂的潜质，否则就没法解释为什么网游行业那么火爆。
就拿当下最火爆的《传奇》来说：
1—37级只需要3三天；
37—45级需要45天；
45—47级需要92天；
47—60级需要951天；
60—70级需要607天；
明明数学都能算清的问题，稍微有点理智的人都知道越到后面性价比月底，但男生们还是一个个前仆后继的苦练升级，就为了那一级多出来的一点属性点。
普通观众这么解读当然没问题，但在艺术工作者的眼里，这片又是另一番模样，他们觉得《爆裂鼓手》是说人性的。
关于得到与失去；
关于初心；
影片的男主因为对音乐的热爱，让他不断的追求高手速，即便遇到这么个魔鬼老师，依旧不改初心。
到影最后男主的确做到了，400的手速，他在现场创造了奇迹，也一定会进入林肯中心。
但问题是，进入林肯中心就代表成功了吗。
他想要进入林肯中心是因为对音乐的热爱。
但为了获得高明的技术，他痛苦，备受煎熬，他正在失去这份热爱。
结果是好的，过程似乎不重要，但真的就对吗？
得到了什么？
失去了什么？
到底值不值？
初心已改，那还是不是初心？
这就像一个数学天才，天赋异禀，却在老师的压迫下日夜做题。
最终他成功考上清华，但自己的天赋却在做题的过程中被一点点磨灭，成为做题机器。
从这个角度而言，《爆裂鼓手》是反励志，反成功学的！
这也是《爆裂鼓手》受到那些电影艺术人士追捧的原因，他们就喜欢这个调调。
同时，他们认为宁昊拍摄这部电影是一种信号，浪子回头的信号。
《无名之辈》拍到一半停拍就是最好的证明。
证明宁昊不想再在商业片的道路上一去不返，重新回归艺术领域。
宁昊：我他么的是这个意思吗？
是不是其实不重要，只要他们觉得是就行了。
所以国内艺术界出奇的一致，敞开怀抱欢迎宁昊的回归。
浪子回头金不换！
更何况宁昊是商业片领域的唯三的破两亿导演之一，他浪子回头，相当于断了张辰一条臂膀。
……
韩国，釜山
冯小钢躲在自己的房间里生闷气，因为开幕影片本来是他的《集结号》，不知道怎么搞得被换成了《环太平洋》，《集结号》被搞成了闭幕影片。
这他么的，真是哪都有它。
感觉有点欺负人。
我他么的都给你让档期了，结果开幕影片你还要抢？
釜山电影节也知道自己做的不地道，把闭幕影片给了《集结号》。
这算什么，安慰奖吗？
可这样的安慰奖冯小钢根本不想要。
所以他真的没要，《集结号》只作为展映影片参加展映单元。
冯大炮是有股当爷的劲的，不管是不是爷，反正架子得拿足了。
开幕式，他正大光明的观看了《环太》，因为《环太》是开幕影片。
影片造成了不小的轰动。
这么优秀的科幻片居然是一个华夏人搞出来的？
和好莱坞那些成熟的科幻片完全没有任何区别。
已经有媒体预言，《环太》恐怕是这届电影节最好看的电影。
冯小钢有些不忿，说这话的媒体是不是眼瞎？+
拍的什么狗屁玩意？
就这样的，让我让档期？
他承认这样的电影他拍不出来，但拍不出来不代表就是好电影。
这样的爆米电影，没有任何现实意义，与他的《集结号》完全没法比。
不过提档之后又有新的糟心事，因为提档后的11月，又和李安的《色戒》碰上了。
《色戒》也是换档期，本来定的9月28日上映，不知道什么原因，往后延了一个月，刚好和《集结号》撞上。
可都换过一次档期了，难道再换一次？
不行！
我不要面子的吗？
……
郑长盛说的没错，《新世界》真的获奖了，釜山电影节新浪潮奖。
这点张辰倒是不意外，《新世界》太符合韩国人的调性了，不给奖才不正常，更何况背后有希杰娱乐。
展映期间，张辰还特意去看了《集结号》，和余男一起。
余男是常继红旗下的艺人，主要走文艺路线，两人很早就认识，张辰很多电影的首映礼，人家都有去捧场。
张辰以前放言过，拍文艺片的没一个胸大的，这里跟余男道个歉，因为真的不小。
而且人家在文艺片领域是有一定地位的，否则也不会成为这届电影节新浪潮单元的评委。
釜山电影节后，张辰没有回国，而是再次去了北美。
最近这一年来，他往这边跑的次数明显增多。
不来不行，要操心的事情太多了。
飞机上，前排的两个老外一直在谈论关于2012世界末日的话题。
下了飞机打车，出租车里的广播也在讨论这事，还专门请了某个领域的专家评论，以增加可信度。
只能说，在老美这边，公知文化也挺盛行的。
出租车司机听的津津有味，偶尔还感叹一句，都世界末日了，我还拉什么客啊。
张辰知道这是华纳开始发力了。
不愧是大公司，提前大半年就开始布局，没有铺天盖地的宣传，就是润物细无声的那种。
不知不觉间就侵入人们的生活，人们还毫无所察。
张辰一直觉得好莱坞在宣传这方面的确是一把好手，曾经有过好几次的经典案例。
《女巫布莱尔》算一个。
刊登寻人启事，公布视频片段，在网上病毒式散播女巫布莱尔的传说，导致当地警方真的以为发生了命案。
最终6万美元成本的伪纪录片，楞是做到了全球2.49亿美元的票房，绝对是电影宣发史上的奇迹，所有电影营销人都要学习的经典案例。
另一个就是《2012》了。
将玛雅预言大规模传播，最后甚至成为全民讨论的话题。
媒体跟着蹭热度，殊不知每讨论一次，就相当于免费替《2012》做了一次宣传。
等电影上映的时候，虽然多半人们已经知道这又是一次惊天骗局，但恐怕很难有人可以克制住好奇心不去看看世界末日到底是什么样的。
要说胆大，负责《女巫布莱尔》宣发的艺人电影公司已经可以算是胆大妄为了，但论效果，《2012》才是前无古人，后无来者。
毕竟，《女巫布莱尔》最多也就是骗了美国。
《2012》可是耍了全世界。
工业光魔楼下，张辰见到了等候已久的艾德兰，二人亲热的拥抱，然后一起走进电梯。
“这段时间我一直在这边盯着，你知道工业光魔的人是怎么评价我们电影的吗？他们说灾难片领域，我们是第一个将地震，洪水和火山爆发集中在一部影片里呈现的……”
艾德兰诉说的时候，语气里充满了自豪，《2012》的确是目前为止，特效规模最大的灾难片。
“不过这段时间他们过的很苦逼，《2012》的工作难度和工作量超乎他们的想象，我想，待会他们肯定要跟你诉苦的……”
来到约定的会议室，特效小组的人已经等在了那里。
都是老熟人了。
《环太平洋》也是他们这组人完成的。
“张，你不知道这段时间我们经历了什么？”
果然如同艾德兰预估的那样，工业光魔的一行人各个满面苦涩。
“听艾德兰说你们被《2012》折磨的够呛~”
“是的，我发誓，这是我做过最复杂的特效。
你们搞出来的洛杉矶10.5级大地震，光是一帧的画面就要渲染20个小时，公司高层都后悔死了。
公司为了能够如期交工，拿出了一百套顶级的工作站来配合这次的渲染工作，即便是这样，依旧完不成，为了减轻工作量，我们又开发了一套地震的软件用来模拟建筑物的倒塌……”
工业光魔的人喋喋不休，张辰能够理解他们的心情。
现在还是07年，即便是美国，技术也还不算成熟。
哪像后世，动不动几千台电脑的渲染工厂，各种特效也都变成了固定的模板。
现在100台电脑的渲染工厂，已经是大手笔了。
“那么先生们，你们这么辛苦，能否让我看一眼你们的劳动成果，我想，一定不会让我失望的，对吗？”
听到张辰的话，刚才还面色凄苦的众人全都展颜露出笑容：“张，你猜的没错，我们辛辛苦苦弄出来的特效绝对对得起你的钱，也对得去我们的付出的辛苦……”
随着话音落下，电脑上开始播放他们做出来的特效片段。
正是程龙接到前妻一家，然后在洛杉矶逃命的那一幕。
地震之下，路面翘起。
程龙驾驶着林肯在杂乱中寻找生路，然后面前的高楼倒塌，玻璃幕墙破碎，程龙驾驶汽车撞破玻璃幕墙从大厦里穿过。
张辰一连看了五遍，每一遍都看的非常仔细。
大楼坍塌时，破碎的玻璃，露出的钢筋，石头的跌落，汽车的碰撞，各种各样的细节太多了。
这些细节，任何一方面做的不够逼真，就会把质感做成游戏质感。
而工业光魔这些家伙们，显然做的非常好。
“满意，我非常满意，伙计们，遇到你们是我的幸运……”
张辰不吝赞美，越是接触特效，才越知道这时候做特效有多难。
每一帧的画面都是用人和时间磨出来的。
从工业光魔出来后，张辰又去了一趟立方体。
很多事情都等着他做决定。
“《暮光之城》我想的定档明年的暑期档~”
张辰惊讶：“和那些大片公然竞争？”
“对，就是和他们正面竞争，我有信心《暮光之城》可以杀出重围。”戴安显得信心满满。
暑期档一般都是大公司的自留地，这时候学生放假了，看电影的人多。
但观影人数多，竞争也激烈。
好莱坞六大的大项目一般都选择这个时候上映。
戴安敢正面硬钢，看来是真的对《暮光之城》充满了信心啊。
“可以。”
张辰选择相信戴安。
“此外，这部电影，我想我们公司独立发行~”
张辰不置可否：“详细说说~”
“有我们之前几部作品的良好口碑，我相信这次美国本土的开画数量可以谈到3000家往上……”
这个发行规模已经可以了。
好莱坞六大也不过如此。
一般而言，只有成功的续作电影，开画数量才会达到恐怖的4000家，其余的，3000家已经算是很大规模，并且承担不小风险的发行了。
“那海外呢？”
好莱坞为什么只有六大？
梦工厂那么厉害，为什么没有成为第七大？
因为人家手里掌握着完整的生产和发行资源。
一些好的独立电影公司，靠着自身的影响力，在北美可以做到与六大不相伯仲，但说到海外就不行了。
六大在海外有固定的当地发行商或者发行分公司，还掌握政策等一系列其他的东西，这些都不是独立电影公司可以搞定的。
“海外我是这么想的，依旧我们自己搞，不和六大合作，他们的费用太贵了。”
六大的渠道是广，但收费也高。
而且没有谈判的余地，因为具备这种能力的就那几家公司，你找谁都得挨宰。
“《暮光之城》小说已经在 50多个国家出版，销量超 1.2亿册，为电影奠定了‘自带流量’的优势，降低了海外市场的认知成本。
我觉得我们完全可以找各个国家当地的发行商谈合作，针对区域市场特点做出最合适的合作与宣传方案。
比如韩国市场不喜欢暗黑风格，那我们就主打宣传‘校园纯爱+超自然元素’，符合当地 k-pop粉丝的审美偏好。
北美与主要海外市场比如英国和澳大利亚，就同步上映或准同步上映（时差不超过 7天），避免盗版剧透；
在非英语市场比如如印度或土耳其，就延迟 2-4周上映，预留本地化配音和宣传时间，并请当地明星配合宣传；
在保守市场，如中东、东南亚等，弱化‘吸血鬼’的暗黑元素，侧重‘纯爱’叙事，海报和预告片突出男女主的颜值与情感张力；
在日本推出‘动漫联动海报’，吸引二次元群体。
欧洲市场，我们可以与当地头部发行商合作，如英国的华纳兄弟国际，法国的ugc distribution，德国的康斯坦丁影业，他们都有成熟的院线网络和本土化营销经验。”
戴安的一席话让张辰刮目相看，这绝对是背后做过调查的，而不是拍脑袋想的。
俗话收，不打无准备的仗。
既然戴安已经做好了准备，张辰没理由退缩。
“都交给你，你全权做主~”
(本章完)